日本で最も包括的なブルータリズム建築のデジタルリソース。20万字以上の詳細な分析、技術的洞察、文化的評論を通じて、建築史上最も議論を呼ぶムーブメントの歴史、哲学、世界的影響を探求します。戦後の復興から現代のデジタル展開まで、コンクリート建築の全貌を解き明かす決定版ガイドです。
ブルータリズム（Brutalism）は、1950年代から1970年代にかけて世界的に展開された建築運動であり、その名称はフランス語の「béton brut」（生のコンクリート）に由来します。直訳的な「野蛮な」という意味ではなく、素材の真実性、構造の率直な表現、装飾の排除を特徴とする哲学的なアプローチです。
ブルータリスト建築家たちは、素材をその自然な状態のまま受け入れました。型枠の木目が残るコンクリート、塗装されていない鋼鉄、漆喰で覆われていないレンガ。これは手抜き工事ではなく、建設の現実を覆い隠す商業主義的な虚飾に対する倫理的立場でした。建築家のアルバート・アインシュタインは「真実は常にシンプルである」と述べましたが、ブルータリズムはまさにこの哲学を建築に適用したものと言えるでしょう。
コンクリートはブルータリズムの象徴的な素材となりましたが、運動の本質は単一の素材に限定されるものではありません。鋼鉄は鋼鉄として、木材は木材として、それぞれの素材の本質的な性質を祝い、偽装するのではなく顕彰するという考え方です。この「素材への誠実さ」がブルータリズムの核となる哲学です。
ブルータリズムは、戦後のヨーロッパが直面した大量住宅と公共建築の緊急の必要性から生まれました。荒々しいコンクリート表面は単なる美的選択ではなく、紛争によって荒廃した社会を再建するための誠実なアプローチを表しており、一般市民のために尊厳ある空間を創出するという社会的使命を帯びていました。
ブルータリスト建築の識別は、単にコンクリートを見つけること以上のものです。以下に、真のブルータリズムを他のコンクリート建築から区別する決定的な特徴を示します。
コンクリートは型枠のテクスチャを示し、鋼鉄は未処理の状態で現れ、素材は目に見える形で経年変化します。建物はその表面を通じて自身の建設の物語を語ります。
耐震要素は可視的で表現的です。柱、梁、支持システムは隠された必需品ではなく、彫刻的な特徴となります。
建物は小さな要素の集合体ではなく、大規模な単一の体積として現れます。これにより永続性と実質的な存在感が生まれます。
ブルータリストの構造物は、しばしば厳格な幾何学的形態、反復的なモジュラー要素、装飾的な魅力よりも機能を優先する明確な形式的論理を特徴とします。
コンクリートの触覚的品質は、ブッシュハンマー仕上げ、型枠板仕上げ、露出骨材など、豊かな表面パターンを作り出すさまざまな仕上げ技術によって強調されます。
建設の詳細は隠されるのではなく強調されます。型枠の継ぎ目、建設の縫い目、素材の遷移は建築表現に不可欠なものとなります。
機械システム、動線パターン、機能要素は、壁や偽天井の中に隠されるのではなく、外部に表現されることが多いです。
目に見える特徴を超えて、ブルータリズムは従来の建築思考に挑戦するより深い哲学的原理を体現しています。
ブルータリズムは、素材の本質的な性質が偽装されるのではなく称えられる倫理的アプローチを提唱します。これは建築的欺瞞と商業的表層性の拒絶を表しています。
その核心において、ブルータリズムは功利主義的社会ビジョンによって駆動されました。誠実で手頃な価格の素材と建設方法を使用して、一般市民のための機能的で尊厳ある空間を作り出すことです。
ブルータリスト建築家は、商業的魅力よりも社会的価値、素材の誠実さ、機能的な明確さを優先するアプローチを支持して、市場主導の建築トレンドを意識的に拒否しました。
ブルータリズムは、運動の真の性質と意意図に対する公共の理解を歪める多くの誤解に苦しんでいます。
この用語は実際には「béton brut」（生コンクリート）に由来し、野蛮さとの関連性からではありません。この誤解は運動全体の認識を不当に色づけてきました。
不十分に維持された例はこの説明に合致するかもしれませんが、よく設計されたブルータリスト建築は、光、スケール、素材の温かみに細心の注意を払うことで、暖かく人間的な空間を提供できます。
建築様式は、実際には政策の失敗、不十分な維持管理、経済的圧力から生じた社会問題のスケープゴートにされることが多かったです。
ブルータリズムが関連する運動とどのように異なるかを理解することで、建築史におけるその独自の位置が明確になります。
モダニズムの機能主義的ルーツを共有しながらも、ブルータリズムは滑らかで機械のような仕上げに向かう傾向を拒否し、生の表現的な素材性を支持しました。
両様式とも構造要素を称えますが、ブルータリズムは素材の誠実さを強調するのに対し、構造表現主義は構造を純粋な形式的ジェスチャーとして使用することが多いです。
ブルータリズムの素材の質素さは、ポストモダニズムの歴史的引用、装飾、象徴的コミュニケーションの受容と直接対照をなします。
ブルータリスト建築を「読む」能力を開発することで、一般的な観察者には見逃されがちな意味と意図の層が明らかになります。
ブルータリスト建築は、記念碑的な構成の中に人間的なスケールの要素を使用することが多く、個人的経験と集合的存在感の間の複雑な関係を作り出します。
異なるコンクリート仕上げ、型枠技術、素材の組み合わせを認識することを学ぶことで、各建築物の背後にある建築的意図を理解するのに役立ちます。
ブルータリスト建築は、塊の処理、動線パターン、注意深い観察に報いる空間的関係を通じて、周囲との複雑な対話を確立します。
人々がブルータリスト建築に対して抱く本能的で感情的な反応は偶然のものではなく、深い心理学的原理と文化的条件づけに根ざしています。この嫌悪を理解するには、コンクリート自体を超えて見る必要があります。
ブルータリスト建築はしばしば心理学者が「不気味の谷」効果と呼ぶものを引き起こします。それらは明らかに人工的な構造物ですが、その巨大で非人間的なスケールと生の素材性は認知的矛盾を作り出します。私たちの脳はそれらを自然の形成物とも伝統的な建物とも分類するのに苦労します。
コンクリートは素材科学者が「連想的偏見」と呼ぶものに苦しんでいます。大理石や木材のような高貴な素材とは異なり、コンクリートは建設現場、インフラ、労働者階級の環境と関連付けられています。この階級に基づく偏見が私たちのブルータリスト建築の認識に色を付けています。
人間の美的嗜好は自然環境で進化しました。私たちは生存上の利点を提供した景観を好むようにハードワイヤされています。水資源、避難所、明確な視界などです。ブルータリズムの厳格な幾何学と威圧的な塊は、潜在的な脅威として登録され、歓迎する空間ではなく、潜在的な脅威として登録される、無意識の警戒信号を引き起こします。
ブルータリスト建築が集合住宅の失敗を引き起こしたという物語は、建築の最大の誤解の一つです。真実は、政策、経済、維持管理の失敗の複雑な相互作用を明らかにします。
セントルイスのプルーイット・アイゴーはブルータリスト失敗の象徴的存在となりましたが、現実は異なる物語を語ります。この複合施設の問題は、遊び場やメンテナンススタッフなどの基本的なアメニティを排除した劇的な予算削減から始まりました。建築は公共政策の体系的な失敗のせいにされました。
ほとんどのブルータリスト集合住宅の失敗は、建築デザインではなく、不十分なメンテナンス予算に起因していました。コンクリート建築は定期的な維持管理を必要としますが、多くの自治体は建物自体を劣化のせいにする一方で、維持管理資金を削減しました。
失敗がニュースの見出しを飾る一方で、数多くのブルータリスト住宅プロジェクトは見事に成功しました。ロンドンのバービカン・エステート、シェフィールドのパーク・ヒル（改修後）、そして多くのスカンジナビアのブルータリスト複合施設は、適切に維持管理され運営された場合、高い居住率と居住者満足度を維持しました。
ブルータリズムはおそらく建築史上最悪の広報に苦しみました。メディアの描写は今日でも認識に影響を与えるネガティブなフィードバックループを作り出しました。
チャールズ皇太子が国立美術館の提案された増築を「怪奇な腫れ物」と呼んだ1984年の演説は転換点となりました。彼の公の非難は広範な批判を許し、数十年にわたる計画決定に影響を与えました。
「時計じかけのオレンジ」から「マトリックス」まで、ブルータリスト建築はハリウッドのディストピア的未来と抑圧的政権の速記法となりました。この映画的関連性は、ブルータリズムの冷たく、非人間的で脅威的な評判を公共の想像力の中で固着させました。
特に英国のタブロイド紙は、ブルータリスト建築に対して執拗なキャンペーンを展開し、扇情的な言語と注意深く選択された写真を使用して、それらをコンクリートの怪物として描きました。このメディア環境では客観的評価がほぼ不可能になりました。
ブルータリズムをめぐる美的議論は、建築の最も基本的な哲学的隔たりの一つを表しています。美は客観的なのか主観的なのか？建築は快適であるべきか挑戦すべきか？
ブルータリズムはイマヌエル・カントの無関心な美の定義に挑戦し、エドマンド・バークの崇高の概念を支持します。それはスケールと力を通じて畏敬の念を起こさせるもので、従来のかわいらしさではありません。
ブルータリスト建築家は、装飾的なファサードの背後に隠れるのではなく、素材と建設方法を真実に示すことには道徳的美があると主張しました。これは建築的美徳の根本的に異なる概念を表しています。
ある文化が残忍で醜いと認識するものを、別の文化は力強く誠実であると見るかもしれません。数十年と文化を超えたブルータリズムの受容の変化は、美的判断が普遍的ではないことを示しています。
維持管理の課題は現実ですが、しばしば誇張され、適切な知識と資源があれば常に解決可能です。
適切に設計され維持されたコンクリートは数世紀続くことができます。ローマのパンテオンはコンクリートの耐久性の証です。ほとんどのブルータリストの維持管理問題は、コンクリート自体の固有の欠陥ではなく、材料科学を上回ったデザイン革新に起因しています。
多くのブルータリスト建築は不十分な防水詳細に苦しみました。現代の解決策には、建築意図を保存しながら実用的な問題を解決する、通気性のあるコーティング、改善された排水システム、高度なシーラントが含まれます。
初期のブルータリスト建築はしばしば断熱性が低かったです。現代の改修技術により、建物の外観を変えずにエネルギー効率を劇的に改善する内部断熱が可能になります。
ロボット清掃システムから高度なコンクリート修復コンパウンドまで、現代技術はブルータリスト建築の維持管理をかつてないほど手頃で効果的なものにしました。不可避的な劣化の物語は単に時代遅れです。
ブルータリズムの物語は建築理論ではなく、世界的紛争によって破壊された文明を再建するという実践的緊急性から始まります。この文脈が、運動の性格と優先事項のすべてを説明します。
1945年のヨーロッパは前例のない破壊と物質不足に直面しました。レンガや石材のような伝統的な建築資材は不足していましたが、コンクリート部材は豊富な原材料から現地で生産できました。これは美的選択ではなく、生存の問題でした。
マーシャル・プランは経済援助で記憶されていますが、建築への影響は深遠でした。アメリカの産業専門知識とコンクリート技術がヨーロッパに移転され、現代的な方法による急速な再建が可能になりました。
ヨーロッパ全土での社会民主主義政府の台頭は、ブルータリスト建築に完璧な条件を作り出しました。集団的責任と公共所有のイデオロギーは、人々のために建てられたコンクリートの住宅ブロック、学校、病院に物理的表現を見出しました。
ル・コルビュジエはブルータリズムを発明しませんでしたが、彼の後期の作品は運動のDNAを提供しました。白い別荘から生コンクリートへの彼の旅は、ブルータリズムを可能にした哲学的進化を明らかにします。
1952年に完成したマルセイユのユニテ・ダビタシオンには、ベトン・ブリュットの表面、表現された構造、統合されたコミュニティ施設、深遠な社会的ビジョンというブルータリストの本質がすべて含まれていました。それは建築家の全世代の参照ポイントになりました。
インドのチャンディーガルでのル・コルビュジエの作品は、コンクリートが国民的アイデンティティと政府の権威を表現しつつ、人間的で気候に対応したままである方法を示しました。この複合施設は、ブルータリズムのヨーロッパの文脈を超えた可能性を示しています。
人間の寸法に基づくル・コルビュジエの比例システムは、彼の最も記念碑的なコンクリート建築でさえ人間のスケールを維持することを保証しました。この比例への注意が、単なるコンクリートの箱から偉大なブルータリズムを分離します。
冷戦の地政学的緊張は予想外の方法でブルータリズムを形成し、コンクリートは鉄のカーテンの両側でのイデオロギー表現のキャンバスとなりました。
ソ連では、ブルータリズムは大規模なスケールと未来的形態を通じて国家権威を表現しました。ソビエト宮殿（未完成）やさまざまな科学研究所などの建物は、技術的優位性と共産主義的理想を披露するためにコンクリートを使用しました。
西ヨーロッパと北米では、ブルータリスト建築は民主主義的機関を収容しました。大学、文化センター、政府庁舎です。同じ素材が多様な形式的言語を通じて非常に異なる政治的価値を表現しました。
宇宙開発競争の興奮はブルータリストデザインに影響を与え、多くの建物が宇宙的参照、ロケットのような形態、技術的進歩に関する楽観主義を反映した未来的幾何学を取り入れました。
ブルータリズムは世界中に広がるにつれて驚くほど適応可能であることが証明され、核心的な哲学的原理を維持しながら明確な地域的特性を帯びました。
丹下健三や黒川紀章などの日本の建築家は、ブルータリストの素材性を有機的成長と技術的未来主義の概念と融合させ、都市を生きている生物として再想像するメタボリズム運動を作り出しました。
ブラジルでは、パウロ・メンデス・ダ・ロシャなどの建築家がブルータリズムを熱帯気候に適応させ、コンクリートを使用して劇的な日除け装置と現地の環境条件に対応した自然換気システムを作り出しました。
英国はブルータリストの中心地となり、アリソン&ピーター・スミッソン、エルノー・ゴールドフィンガー、デニス・ラスダンなどの建築家が、労働者階級コミュニティのための尊厳ある生活条件を提供することを目的としたランドマーク集合住宅プロジェクトを作り出しました。
1970年代は、ブルータリズムに対する公共および批判的意見を変え、最終的な衰退につながる課題の完璧な嵐をもたらしました。
エネルギー不足は、多くの初期ブルータリスト建築の断熱性能の低さを露呈しました。エネルギーコストが上昇する時代において、コンクリートの高い熱容量は資産ではなく負債になりました。
ロバート・ベンチューリやマイケル・グレーヴスなどの建築家は、ブルータリズムの質素さに対するポストモダンの反乱を主導し、ブルータリストの原理と直接矛盾する歴史的引用、色彩、装飾を提唱しました。
ブルータリスト建築が老朽化するにつれて、維持管理の課題が明らかになりました。水の浸透、コンクリートのはく離、鉄筋の腐食は、多くの建物所有者が資金提供を望まなかった高額な修理を必要としました。
英国は前例のない熱意でブルータリズムを受け入れ、運動の最も象徴的で論争的な建物を作り出しながら、コンクリートユートピアの社会的影響に対処しました。
バービカン・エステートは英国ブルータリズムの頂点を表しています。住宅タワー、テラスブロック、文化施設をすべて単一のコンクリート複合施設に統合した35エーカーをカバーする「都市内都市」です。
スコットランドのカンバーノールドやロンドンのテムズミードなどの町は、ブルータリズムを使用してまったく新しい都市環境を一から作り出し、ラディカルな計画概念とプレハブ建設方法を実験しました。
1960年代の大学拡張では、イースト・アングリア大学やケンブリッジ大学などのキャンパスが新施設にブルータリズムを取り入れ、時代の教育的楽観主義を反映した劇的な学習環境を作り出しました。
ソビエトのブルータリズムは、共産主義イデオロギーと技術的野心を反映した記念碑的スケールと宇宙的参照、プレハブ建設システムをブレンドした独自の言語を開発しました。
ソ連は、社会主義世界全体で住宅ブロックを急速に建設することを可能にした大規模なプレハブコンクリートパネルシステムを開拓しました。効率的ですが、これらのシステムはしばしば量的な質を犠牲にしました。
モスクワのロシア科学技術情報研究所などの建物は、劇的な片持ち梁と未来的形態を取り入れた宇宙時代の美学を組み込み、宇宙開発競争中のソビエトの技術的自負心を表現しました。
東欧諸国は独自のブルータリストのバリエーションを開発し、チェコ建築の表現的形態からルーマニアの市民建築の大規模スケールまで、それぞれが様式を現地の条件と政治的文脈に適応させました。
日本の建築家はメタボリズム運動を通じてブルータリズムを変革し、時間とともに成長、変化、適応が可能な生きている生物に似た建物を作り出しました。
この象徴的な建物は、個別に交換可能なプレハブ居住カプセルを特徴とし、建築を静的対象物ではなく進化するシステムとしてのメタボリストの理想を体現しています。
丹下の山梨文化会館などの建物は、成長する結晶形成に似た大規模なコンクリート構造要素を使用し、技術と自然についての強力な建築的声明を作り出しました。
槇は「群造形」の概念を開発しました。類似の要素の構成が複雑な全体を作り出し、急速に都市化する日本における個人と集団的アイデンティティの関係を探求するためにコンクリートを使用しました。
シャルル＝エドゥアール・ジャンヌレ、通称ル・コルビュジエは、単に建物を設計しただけでなく、新しい生き方を設計しました。彼の後期の生コンクリートへの傾倒は、建築運動全体の基礎を作りました。
ル・コルビュジエの初期の「白の時代」は、純粋な白い表面と純粋な幾何学を特徴としていました。後の作品での生の未完成コンクリートへの劇的転換は、素材の誠実さと構造的表現に向かう哲学的進化を表していました。
彼の「建築の五原則」で有名ですが、ル・コルビュジエのブルータリスト時代は、これらの原理をコンクリートを通じて再解釈することを見ました。ピロティは大規模な彫塑的柱に、屋上庭園は共同テラスに、自由なファサードはテクスチャ豊かなコンクリート表面になりました。
ロンシャン礼拝堂やラ・トゥーレット修道院などの建物は、ル・コルビュジエがコンクリートを使用して精神的経験を作り出し、光と形態を操作して深い感情的および宗教的反応を生み出す方法を示しています。
この知的なパートナーシップは、ブルータリズムの理論的基礎を提供しながら、その最も概念的に厳格な建築作品のいくつかを作り出しました。
スミッソン夫妻は「見つかったままの」美学と普通の素材を祝う建築を説明するために「ニュー・ブルータリズム」という用語を作り出しました。彼らの1953年のエッセイは運動の原則宣言になりました。
ノーフォークのハンstanton学校は、露出した鋼鉄フレーム、可視的な設備、妥協のない素材の誠実さで英国ブルータリズムの原型になり、教育建築の伝統への直接的な挑戦となりました。
この論争的な住宅プロジェクトは「空中の街路」の概念を導入しました。伝統的な高層計画によって破壊されたコミュニティ相互作用パターンを再現することを意図した高架アクセスデッキです。
イェール大学建築学部長として、ルドルフはアメリカのブルータリズムを定義する建物を設計しながら、テクスチャ豊かなコンクリートと複雑な空間編成の非常に個人的な言語を開発しました。
ルドルフの傑作は、劇的な階段と橋で相互接続された37の異なるレベルを特徴とし、変化する光の条件で劇的に変化するブッシュハンマー仕上げのコンクリート表面を持っていました。
ルドルフは、豊かな内部景観を作り出す複雑な断面関係を開拓しました。彼の建物は、絶えず変化する視点と空間体験を持つ人工的な地形のように感じられます。
ルドルフの革新的なコンクリート仕上げ技術、特にブッシュハンマー仕上げは、前例のない豊かさと触覚的品質の表面を作り出し、彼の建築的署名になりました。
ラスダンは「景観の建築」を作り出しました。地質学的形成のように感じられ、都市の文脈にシームレスに統合された建物です。
ラスダンのナショナル・シアター複合施設は、層状のテラスとテクスチャ豊かなコンクリート表面で、「人間のアクロポリス」を作り出し、都市と川の間を仲介しながらダイナミックな公共空間を提供します。
彼のキャンパス設計は、段階的なコンクリート形態を使用して、学術的機能が建築にはっきりと表現されながら人間のスケールを維持する「教育マシン」を作り出しました。
ラスダンは、建物は孤立したオブジェクトとして立つよりも、都市の組織を拡張し強化すべきであると信じていました。彼の作品は、ブルータリズムが敏感な文脈的関係をどのように達成できるかを示しています。
バウハウスの家具デザイナーとして始まり、ブロイヤーはコンクリートに彫刻家の感性をもたらし、ブルータリストの誠実さと洗練されたディテールと洗練されたプロポーションをバランスさせた建物を作り出しました。
ブロイヤーの反転ジッグラト形態は、マンハッタンで、ブルータリズムが強力な市民的存在感を作り出しながら、芸術鑑賞のための親密で思索的な内部空間を提供する方法を示しました。
この共同プロジェクトは、ブロイヤーが記念碑的スケールでコンクリートを扱いながら、繊細な比例関係と注意深いディテールを維持する能力を示しました。
バウハウス・モダニズムからブルータリスト表現へのブロイヤーの旅は、これらの運動の間の哲学的連続性を示しています。どちらも誠実さ、機能性、不必要な装飾の拒絶を重視しました。
ブルータリズムの劇的な形態は、建築家が想像できることと建設業者が建設できることを変えたコンクリート技術の革命的進歩によって可能になりました。
5,000 psiを超える圧縮強度のコンクリートの開発により、従来のコンクリート配合では不可能だったより薄い断面、より長いスパン、より大胆な片持ち梁が可能になりました。
高強度鋼鉄の鉄筋と高度な配置パターンにより、エンジニアは多くのブルータリスト構造を特徴付ける細い柱と劇的な張り出しを作り出すことができました。
高性能減水剤、AE剤、凝結調整剤は、建築家にコンクリートの作業性、凝結時間、最終外観に対する前例のない制御を与えました。
ブルータリストのエンジニアは、前の世代が不可能と考えた構造的課題を解決し、数十年後も畏敬の念を起こさせる建物を作り出しました。
高度な計算とテストにより、ポール・ルドルフの建物に見られるような前例のない長さの片持ち梁が可能になり、荷重とモーメントの注意深いバランスによって重力に逆らっているように見えます。
高度なせん断壁システムの開発により、ブルータリスト建築家は最小限の内部柱で高く細いタワーを作り出し、空間的柔軟性を最大化することができました。
この技術は、コンクリート床を地上レベルで打設し、同期した油圧ジャッキで所定の位置に持ち上げることを含み、伝統的な方法では不可能な複雑な幾何学を可能にしました。
ブルータリスト建築の視覚的特性は、コンクリート表面にその印象を残した型枠技術によって大きく決定されます。
コンクリートを木製型枠に打ち込むことで、建築家は木目と継ぎ目パターンを表面に直接刻印し、建設プロセスを祝う豊かなテクスチャを作り出すことができました。
機械的ブッシュハンマー仕上げはコンクリート表面を破砕して下の骨材を露出させ、光の条件で劇的に変化する視覚的に印象的なテクスチャを作り出しながら耐久性を向上させました。
工場生産プレキャスト要素と現場打設の選択は、ブルータリストデザインにおける標準化とカスタマイズに関する基本的な哲学的決定を表していました。
ブルータリズムとプレハブ化の関係は、産業効率と建築表現の間のより広範な緊張を反映していました。
この効率的な建設方法は、可動型枠を使用して反復的な住宅ブロックを作り出しながら、ファサードに特徴的なリブ付きパターンを生成しました。
ソ連は、急速な住宅建設を可能にした大規模なプレハブコンクリートパネルシステムを開発しましたが、しばしば建築的品質を効率のために犠牲にしました。
メタボリスト建築家は、時間とともに個別に交換可能なプレハブユニットを構想し、有機的成長と適応が可能な建物を作り出しました。
ブルータリスト建築家は、特定の視覚的および性能要件のためにカスタムコンクリート配合を開発するために材料科学者と密接に協力しました。
骨材のサイズ、色、鉱物組成の選択は、美的外観と長期的耐久性の両方に影響する重要な設計決定になりました。
大理石骨材と混和した白色セメントは、ソーク研究所などの建物の輝く表面を作り出し、有色セメントは特定の色調効果を可能にしました。
後のブルータリストプロジェクトは、コンクリートの環境性能を改善するための熱容量、耐湿性、炭酸化保護に関する研究を取り入れました。
ロンドン中心部にあるこの大規模な住宅複合施設は、都市規模でのブルータリスト建築の最高の願望と最も深い論争の両方を表しています。
チェンバリン、パウエル＆ボンによって設計されたバービカンは、3つの住宅タワー、テラスブロック、および35エーカーをカバーする単一のコンクリートメガストラクチャに統合された包括的文化施設を特徴としています。
この団地の高度な「ペドウェイ」システムは、歩行者と車両を複数のレベルで分離し、一部が混乱していると感じるが、他の人は革新的であると称賛する豊かなテクスチャの都市環境を作り出します。
もともと中流階級の住宅として意図されていたバービカンは、ロンドンで最も排他的な住所の一つになり、ブルータリスト建築の認識が時間とともに完全に変容できることを示しています。
この建物は一貫してアメリカで最も醜い構造物の世論調査でトップになりながら、建築家によって市民デザインの傑作として称賛されています。ブルータリストの分裂の完璧なケーススタディです。
1962年のコンペティションの256の応募作品から選ばれたカルマン、マッキンネル＆ノウルズのデザインは、政府機能の誠実な表現と伝統的な市民的虚飾の拒絶で称賛されました。
建物を取り囲む大規模なレンガ広場は風が強く非人間的であると批判されてきましたが、最近の改修はより歓迎的で活性化されたものにしようと試みています。
ボストン市庁舎は、ユーザーにとってうまく機能する建築と公共と効果的にコミュニケーションする建築の間の緊張を表しています。多くの観察者にとって後者に失敗しながら、前者で見事に成功しています。
すべてを始めた建物は、完成から6十年経った今でもインスピレーションを与え続け、挑発し続けており、ブルータリスト運動のプロトタイプと原型の両方として機能しています。
ル・コルビュジエの「垂直庭園都市」のビジョンには、337のアパート、店舗、医療施設、屋上学校が含まれていました。すべてが単一のコンクリート構造に統合されています。
建物の断面は、建物の全幅にまたがる複層アパートを特徴とし、通風と二方向の眺めを提供し、居住品質を向上させます。
ユニテは世界に「ベトン・ブリュット」（生コンクリート）という用語を与え、ブルータリズムの定義的特徴となる素材の誠実さを確立しました。
エルノー・ゴールドフィンガーのロンドンの31階建てタワーは、コミュニティ活動を通じた集合住宅の失敗と建築的贖罪の両方の象徴になりました。
エレベーター、階段、設備を含む特徴的な分離塔は、建築的署名と建物の困難な初期の年につながったセキュリティ上の責任の両方になりました。
数十年の問題の後、居住者管理とセキュリティ改善により、トレリック・タワーは都市衰退の象徴から素晴らしい都市の眺めを提供する望ましい住所に変わりました。
建築家は、高品質のデザインが居住者の生活を改善できると信じていました。タワーの複雑な社会史によってその限界までテストされた哲学です。
ロンドンのサウスバンクにあるデニス・ラスダンの文化複合施設は、最も洗練され公共的にアクセス可能なブルータリズムを表しています。
ラスダンは彼のアプローチを「景観の建築」と説明し、層状のコンクリートテラスが都市と川の間を仲介するダイナミックな公共空間を作り出します。
この複合施設には、オリビエ、リットルトン、ドーフマンの3つの異なる観客席が含まれており、それぞれが独自の特徴を持っていますが、コンクリート建築によって統一されています。
建物のボードマークコンクリート表面は、ブルータリストの素材が記念碑的存在感と繊細なテクスチャの豊かさの両方をどのように達成できるかを示しています。
ブルータリズムの劇的な形態の背後には、多くの建物を早期劣化または解体に追いやった複雑な維持管理の課題があります。
コンクリートが老化するにつれて、二酸化炭素が表面に浸透し、水酸化カルシウムと反応してpHを下げ、鉄筋の腐食を防ぐ保護環境を排除します。
ブルータリスト建築の複雑な幾何学と露出したコンクリート表面は、注意深い詳細設計と一貫した維持管理を必要とする多くの潜在的な水の侵入点を作り出します。
水と酸素が鋼鉄鉄筋に到達すると、腐食が始まります。結果として生じる錆は元の鋼鉄よりも体積を占め、コンクリートをひび割れさせ、剥離させます。
ブルータリスト建築は、実際には政策の失敗、経済状況、管理問題から生じた社会問題のせいによく非難されてきました。
オスカー・ニューマンの理論は、明確な領域的定義と自然な監視を作り出すことで犯罪を抑制する特定の建築設計を主張しました。ブルータリズムの社会問題を非難するために誤って適用されることが多い概念です。
多くの問題のあるブルータリスト団地は、固有の設計欠陥ではなく、不十分な管理と維持管理予算に苦しみました。公共の議論ではしばしば失われる区別です。
一部のブルータリスト住宅はコミュニティの育成に成功しましたが、他のものはコミュニティ形成を困難にするスケールと匿名性の問題に苦しみました。建築的品質に関係なくです。
ブルータリズムの環境記録はさまざまで、一部の建物は革新的な持続可能な特徴を示しながら、他のものは貧弱なエネルギー性能に苦しみました。
コンクリートの熱容量は室内温度を調整するのに役立ちますが、この利点は初期ブルータリスト建築の断熱不良と不適切な防湿層によってしばしば上回られました。
石油危機は、広範なガラス張りと最小限の断熱を備えた多くのブルータリスト建築の貧弱なエネルギー性能を露呈しました。
現代の保存アプローチは、内部断熱、高度な窓ガラス、機械システムのアップグレードを通じてブルータリスト建築の環境性能を劇的に改善できます。
多くのブルータリストプロジェクトは、彼らの建築的野心を損ない、公共の懐疑論に貢献した財政的課題に直面しました。
ブルータリスト建築の複雑な形態とカスタムコンクリート作業は、実用的効率に対する様式の評判を損なう予算超過につながることが多かったです。
多くのプロジェクトは、露出コンクリートのより高い維持管理コストを考慮しておらず、維持管理予算が削減されたときに早期劣化につながりました。
予算の制約は、より安価な素材への置き換えや重要な機能の排除など、建築的完全性を損なう妥協を強いることが多かったです。
ブルータリズムはおそらく建築史上最悪の広報に苦しみ、メディア描写が否定的なフィードバックループを作り出しました。
ブルータリスト建築はしばしば写真撮影が難しく、実際にそこにいる経験を反映しない方法で、厳しくモノリシックに写ります。
多くの西洋都市が1970年代から80年代に経済的課題に直面したため、ブルータリスト建築は実際の原因関係に関係なく、視覚的に都市問題と関連付けられるようになりました。
メディアは一貫してブルータリストエリアを説明するために「コンクリートジャングル」という用語を使用し、克服するのが難しい強力な否定的連想を作り出しました。
ソーシャルメディアは、ブルータリスト建築の予想外の救世主となり、バイラルイメージを通じて公共の認識を変え、保存状況を永遠に変えるコンクリート愛好家のグローバルコミュニティを作り出しました。
ニッチな写真的関心として始まったものは、強力な保存運動に進化しました。#brutalism、#brutalist、#brutalistarchitectureなどのハッシュタグは何百万もの投稿を蓄積し、大陸を越えてドキュメンテーション、研究、提唱戦略を共有する国際ネットワークを作り出しました。これらのデジタルコミュニティは、建物が脅かされたときに迅速に動員し、メールキャンペーン、請願、メディアアウトリーチを調整するのに非常に効果的であることが証明され、多くの構造物を解体から救いました。
InstagramやPinterestのようなプラットフォームは、人々がブルータリスト建築に出会い、感謝する方法を根本的に変えました。これらのプラットフォームのアルゴリズム的性質は、建築、デザイン、または都市探検への関心を表現するユーザーに、ますますブルータリストコンテンツが表示されることを意味し、意図的にそれを求めなかったかもしれない聴衆に様式を露出させました。この受動的発見は、建築サークルを超えたより広範な感謝を築くのに重要でした。これらのプラットフォームの視覚的性質は、建物が通常、劇的な天候条件で、彫塑的品質を強調する構図と詳細に注意を払って撮影されることも意味し、潜在的に威圧的なスケールではなく、彫塑的品質を強調します。
オンライン鑑賞から具体的な保存結果への移行は、最近の建築保存における最も重要な発展の一つを表しています。@brutal_house、@brutalist_architecture、@newbrutalismなどのInstagramアカウントは、単なるキュレーションプラットフォームから積極的な保存提唱者に進化しました。それらは、ロンドンのサウスバンクセンター、ボストン市庁舎、ヨーロッパと北米の多くの大学建築など、建物を救うキャンペーンで重要な役割を果たしてきました。グローバルサポートを迅速に動員する能力は、保存バトルにおける権力動態を変え、以前は確立された遺産組織にのみ利用可能だった資源を草の根運動に与えました。
コンクリート保存の専門分野は劇的に進歩し、建築的完全性と素材特性を保存しながらブルータリスト建築の寿命を延ばす高度な技術を開発しました。
現代のコンクリート保存は、これらの建物が建設されたときに想像もできなかった非破壊試験方法を使用した包括的評価から始まります。地中レーダーは、コンクリートを損なうことなく、鉄筋の配置をマッピングし、空隙または剥離を特定します。赤外線サーモグラフィは、水分浸透と基礎となる問題を示す熱異常を検出します。半電池電位試験は、目に見える損傷が発生する前に腐食リスクを予測する鉄筋の電気化学的活性を測定します。これらの診断ツールにより、保存修復者は、初期のコンクリート修理努力を特徴付けた包括的アプローチではなく、正確にターゲットを絞った治療計画を開発できます。
コンクリート保存における最も重要な進歩の一つは、歴史的コンクリートとの互換性のために特別に設計された修理材料の開発でした。現代の修理モルタルは、元のコンクリートの視覚的外観だけでなく、その物理的特性（蒸気透過性、熱膨張係数、弾性係数）にも一致します。これにより、新しい材料が元の材料とは異なる挙動を示し、修理境界で新しいひび割れと劣化につながる修理の一般的な失敗が防止されます。ひび割れ修理のためのモルタル注入、電気化学的塩化物抽出、電気防食システムなどの技術は、症状を治療するだけでなく、劣化の根本的な原因に対処できます。
ブルータリスト建築の特徴的な表面を保存するには、何十年もの環境暴露と汚染に対処しながら、元の素材性を尊重する専門的なアプローチが必要です。レーザークリーニングは革命的な技術として出現し、ブルータリストコンクリートにその性格を与える繊細な表面テクスチャを損なうことなく、黒い地殻と生物学的成長を除去できます。低圧マイクロアブレーシブシステムは、伝統的なサンドブラストによって引き起こされる損傷なしに複雑なテクスチャをクリーニングできます。ナノ石灰とエチルシリケートを使用した統合処理は、蒸気透過性を維持しながら劣化した表面を強化できます。通気性のある抗落書きコーティングの開発は、ブルータリスト建築を定義する素材の誠実さを損なうことなく、最も永続的な維持管理問題の一つを解決しました。
ブルータリスト建築を保存する戦いは、21世紀の最も劇的な保存バトルのいくつかを生み出し、保存状況を変えた心が痛む損失とインスピレーションに満ちた勝利の両方をもたらしました。
アリソンとピーター・スミッソンのロビン・フッド・ガーデンズを救うための7年間の戦いは、ブルータリスト保存の分水嶺となりました。ザハ・ハディッド、リチャード・ロジャース、伊東豊雄を含む建築家によって支持された大規模な国際キャンペーンにもかかわらず、建物は最終的に2017年に始まる段階的解体に直面しました。しかし、キャンペーンはブルータリスト建築がどのように評価され議論されるかを根本的に変えました。激しい公共討論は遺産組織に指定基準の再考を強制し、これらの構造に具体化された社会史を強調し、人々がモダニスト建築と形成できる強力な感情的つながりを示しました。建物は失われましたが、キャンペーンは将来の保存努力のためのテンプレートを確立し、前例のないレベルに公共の認識を高めました。
BDPのプレストン・バス・ステーションを救う成功したキャンペーンは、草の根組織が制度的無関心をどのように克服できるかを示しています。地方議会からの解体計画に直面して、建築家、学生、地元住民、国際的支持者の多様な連合は、ゲリラツアー、ポップアップ展覧会、洗練されたソーシャルメディア戦略を含む執拗なキャンペーンを展開しました。2013年の建物のグレードII指定は、戦後のインフラがどのように評価されるかにおける主要な変化を表しました。その後の2300万ポンドの修復（2018年完成）は、思慮深い保存が、元の設計意図を尊重しながら、現代の使用のためにブルータリスト建築を活性化できる方法を示しました。キャンペーンの成功は世界中で同様の努力を刺激し、適切に維持管理され運営された場合、機能的なインフラ建築でさえ大切なランドマークの地位を達成できることを示しました。
アリソンとピーター・スミッソンのエコノミスト・プラザの保存と修復は、ブルータリスト建築が建築的完全性を維持しながら現代の都市文脈にうまく統合できる方法を示しています。多くの保存バトルが開発者と保護主義者を対立させるのとは異なり、このプロジェクトは思慮深い管理が遺産価値と商業的実現可能性の両方を強化できる方法を示しました。細心の修復には、元のコンクリート配合の再現、特徴的なスレート被覆の修理、複合施設のユニークな空間的品質を保存しながらのサービスのアップグレードが含まれていました。このプロジェクトは、所有者、建築家、遺産専門家の間の協力を通じて企業ブルータリスト建築を保存する方法のモデルになりました。
遺産指定を通じたブルータリスト建築の正式な認識は、過去の世代における保存哲学の最も重要な変化の一つを表し、このかつて論争的だった様式の建築的および文化的重要性を認めています。
世界中の遺産組織は、ブルータリスト建築を評価するアプローチを劇的に進化させ、年齢と美的魅力の伝統的概念を超えて、建築的革新、社会史、文化的意義を考慮するように移行しました。イングリッシュ・ヘリテッジの2018年の出版物「ブルータリズムと戦後建築指定」は、その価値と文脈に適した基準を使用して戦後建築を再評価する必要性を明示的に認めました。これにより、ほんの数十年前には考えられなかった建物の指定につながりました。集合住宅団地、大学、インフラプロジェクトなど、建築史と社会史の重要な章を表す建物です。意義が美的達成だけでなく、類型学的革新と社会的野心に存在し得るという認識は、20世紀建築のはるかに広い範囲を保護する門戸を開きました。
ブルータリズムの世界的性質は、その保存に対するますます調整された国際的アプローチにつながりました。DOCOMOMOインターナショナル（現代運動の建築、サイト、地区の文書化と保存）は、異なる国家的文脈にわたるブルータリスト保存の共有基準と方法論を開発するのに重要な役割を果たしてきました。組織のワーキングパーティーは特に、国境を越える専門知識のネットワークを作り出すコンクリート保存、戦後住宅、教育建築に焦点を当てています。この国際協力は、あまり発達した遺産保護システムを持たない地域のブルータリスト建築にとって特に重要でした。そこで国際的認識は地元の保存努力に重要なてこを提供できます。
ブルータリスト建築は「最近の過去」の挑戦的領域に存在します。重要な維持管理を必要とし、変化する趣味と経済的圧力によって潜在的に脅かされるほど古いが、より歴史的建築に与えられる自動的な尊敬をまだ受けていないほど若いです。これにより、公共の懐疑論を含むユニークな保存課題が生まれます。まだ何世紀もの試練に耐えていない素材を維持する技術的課題、およびより大きな歴史的距離の視点なしに意義を評価する難しさです。成功したブルータリスト保存は、元の設計意図への尊重と、しばしば建築的完全性を損なうことなく注意深く統合されなければならないサービス、アクセシビリティ、環境性能に対する現代的需要の間のバランスを必要とします。
多くのブルータリスト建築が主要な介入が必要な年齢に達するにつれて、創造的な適応的再利用は、現代の需要と基準を満たしながら長期的生存を確保するための重要な戦略として出現しました。
大学キャンパスは革新的なブルータリスト適応の研究所になり、世界中の機関が21世紀の教育のために1960年代と1970年代のコンクリート建築を更新する野心的なプロジェクトに着手しています。ポール・ルドルフのイェール大学芸術建築棟（現在ルドルフホール）の変容は、サービスと環境性能を包括的に更新しながら建築的完全性を尊重する重要な先例を設定しました。ケンブリッジ、ハーバード、トロント大学などの大学での同様のプロジェクトは、ブルータリスト学術建築がその特徴的な空間的品質を保存しながら現代の教育的需要に適応できる方法を示しています。これらのプロジェクトはしばしば、元の素材性の保存と新技術の導入、劇的な内部容積の維持とエネルギー効率の改善、建築的意義の尊重と現在のアクセシビリティ要件の満たしの間の複雑なバランスを取る行為を含みます。
ブルータリストの宗教的および文化建築はユニークな適応的再利用の機会と課題を提示します。それらのしばしば劇的な空間と象徴的意義は創造的再利用にとって魅力的ですが、それらの専門的な元の機能は変換を複雑にすることがあります。教会のコミュニティアーツセンターへの適応やコンクリート図書館の混合用途クリエイティブワークスペースへの変換などのプロジェクトは、これらの建築が建築的力を維持しながら新しい命を見つける方法を示しています。多くのブルータリスト文化建築の堅牢な建設と寛大な容積は、それらの元の設計者が決して想像しなかった現代の使用に驚くほど適していることが多いです。
最も革新的なブルータリスト適応的再利用のいくつかは、インフラと商業建築をまったく新しい目的に変換することを含みます。バスステーションがフードホールになる、駐車場がギャラリーに変わる、オフィスブロックが住宅使用に変換される。これらはコンクリート構造の顕著な多用途性を示しています。これらのプロジェクトはしばしば、元の建築で見落とされていた品質を明らかにします。交通建築の洗練された動線パターン、商業構造の柔軟な容積、劇的介入を可能にする堅牢な建設。ブルータリストインフラの適応は特に、これらの建築との関係を再考することで、機能的オブジェクトだけでなく、都市再生とコミュニティ構築の機会としての価値の理解をどのように変えられるかを強調します。
ブルータリスト建築の哲学的原理は、デザインにおいて驚くべき新しい表現を見出し、「デジタルブルータリズム」または「ブルータリストウェブデザイン」と呼ばれるものを作り出しました。コンクリートの素材的誠実さを仮想領域に適用する運動です。
デジタルブルータリズムは、現代のウェブデザインを支配する滑らかで商業的に最適化された美学からの急進的脱却を表しています。ブルータリストウェブサイトは通常、デフォルトのブラウザスタイル、等幅フォント、スタイルなしのHTML要素、装飾的強化以上の生の機能性を特徴とします。このアプローチは、ユーザーが基本的にコードやブラウザと対話するというデジタル媒体の本質的性質についての誠実さを重視し、インターフェースがその技術的現実を超えた何かを表しているふりをすることを拒否します。この運動は、その支持者が従来の商業デザインの心理的操作と見なすものへの反応を構成し、代わりに透明性、ユーザー制御、技術的真実を伝えることを支持します。
建築的およびデジタルブルータリズムの間のつながりは、表面的な美的類似性を超えて深く走っています。両運動は基本的な哲学的コミットメントを共有しています。不必要な装飾の拒絶、構造的誠実さの称賛、形態に対する機能の優先、商業的均質化への抵抗。建築的ブルータリズムが建設の真実を表現するために生コンクリートを使用した場所で、デジタルブルータリズムは生のHTMLとデフォルトのブラウザスタイリングを使用してコーディングの真実を表現します。両運動は、それぞれの分野の「良いデザイン」を構成するものとそれらの基準を定義する権利を持つ者についての支配的規範に挑戦します。この哲学的連続性は、建築的原理が元の媒体を超越してより広範な文化的および技術的問題に対処できる方法を示しています。
デジタルブルータリズムの従来のデザインの磨きの拒絶は、ユーザーエンパワーメントとインターフェース民主主義の一形態を表しています。デフォルトのブラウザスタイルと最小限のCSSを使用することにより、ブルータリストウェブサイトはより速く読み込まれ、より少ないデータを消費し、異なるデバイスとブラウザにわたってアクセス可能なままです。このアプローチは、「良い」デジタルデザインが複雑なフレームワーク、重いアセット、洗練されたインタラクションを含まなければならないという仮定に挑戦します。この運動は特に、従来の期待への挑戦がより広範な批判的使命と一致する学術的、芸術的、活動的文脈で影響力がありました。顕著な例には、ホイットニー美術館のデジタルアーカイブ、特定の大学研究プラットフォーム、およびブルータリストの原理を使用して商業的デザインの慣習から自由な独特のオンラインアイデンティティを作り出す多くのアーティストポートフォリオが含まれます。
現代の建築家は、21世紀の技術、素材、および環境的理解を通じてブルータリストの原理を再発見し再解釈しており、「ネオ・ブルータリズム」と呼ばれるものを作り出しています。過去を称えながら現代の課題に対処する運動です。
ネオ・ブルータリスト建築は、運動の核心的な誠実さと表現へのコミットメントを維持しながら、新しい素材の可能性を探求します。現代のプロジェクトは、生コンクリートと直交集成板、リサイクル鋼鉄、または先進複合材料を組み合わせるかもしれません。持続可能性への懸念に対応しながらブルータリズムの触覚的真正性を保存するハイブリッド素材パレットを作り出します。フライアッシュやスラグなどの産業副産物を組み込んだ低炭素コンクリート配合の使用は、哲学的一貫性を犠牲にすることなく従来のコンクリートの環境的批判に対処します。これらの革新は、ブルータリストの原理が哲学的完全性を犠牲にすることなく現代の優先事項に進化できる方法を示しています。
高度なデジタルファブリケーション技術は、ブルータリズムの元の全盛期には不可能だったコンクリート建設への新しいアプローチを可能にしています。型枠のロボットミリングは、信じられないほど複雑な幾何学と表面テクスチャを可能にします。3Dプリントコンクリートは、従来の型枠では想像もできなかったカスタマイズと素材効率の機会を作り出します。計算設計ツールは、熱性能のためのコンクリート塊の洗練された環境分析と最適化を可能にします。これらの技術はコンクリートの性質を偽装するために使用されるのではなく、素材の本質的性質を維持しながら新しい形式的および性能的可能性を探求する表現範囲を拡大するために使用されます。
ブルータリストに触発された現代建築は、元の運動の最大の弱点の一つである環境性能に、洗練されたパッシブデザイン戦略と統合システムを通じて対処します。コンクリートの熱容量は、断熱、自然換気、太陽方位と適切に統合されると資産になります。トロント大学のダニエルズビルディングやさまざまなヨーロッパの集合住宅改修などのプロジェクトは、ブルータリスト構造が注意深い改修を通じて高い環境基準を達成できる方法を示しています。ブルータリストの原理に触発された新規建設は、様式の形式的明確さと素材の誠実さを維持しながら現代の持続可能性要件に対応する緑の屋根、雨水収集、再生可能エネルギーシステムを組み込むことが多いです。
ブルータリストルネッサンスは、人々が建築を発見、文書化、議論する方法を変えたソーシャルメディアプラットフォームによって劇的に加速され形成されました。従来の建築談話をバイパスする鑑賞のグローバルコミュニティを作り出しています。
ソーシャルメディアは、ブルータリストのランドマークを中心とした建築観光の新しい形態を作り出しました。ロンドンのバービカン・エステート、ボストン市庁舎、ベルリンのビアピンゼルなどの建物は、写真撮影とソーシャルメディアコンテンツの目的地になっています。これは保存努力を支え、建物所有者と自治体がこれらの構造をどのように見るかを変える経済的価値を生み出しました。ブルータリスト建築の「インスタグラム可能性」は、その劇的な形態、強い幾何学、写真撮影に適したテクスチャは、伝統的遺産提唱が達成するのに苦労した可視性と公共関与を作り出す予想外の保存資産になりました。このソーシャルメディア主導の鑑賞は、建築的批評とは異なる建物の側面に焦点を当てることが多く、理論的懸念よりも感覚的経験、個人的つながり、視覚的影響を強調します。
デジタルプラットフォームは、地理的境界を越えて情報を交換し、脅かされた建物を文書化し、共有資源を開発するグローバルブルータリストコミュニティの形成を可能にしました。Facebookグループ、Redditコミュニティ、および専門フォーラムは、研究を交換し、脅かされた建物を文書化し、保存キャンペーンを組織するための重要な空間になりました。これらのコミュニティはしばしば多様な参加者（建築家、学生、地元住民、写真家、愛好家）を含み、ブルータリスト建築の理解を豊かにする学際的視点を作り出します。これらのネットワークの分散型性質はそれらを回復力があり適応性があり、より正式な組織によって見逃されるかもしれない脅威と機会に迅速に対応できるようにします。
ブルータリスト建築はますます映画、テレビ、音楽ビデオ、ビデオゲームに登場し、しばしば特定のムード、概念、または未来の視覚的速記法として機能しながら、様式を新しい聴衆に紹介しています。
ブルータリスト建築はしばしばディストピア的背景として使用されてきましたが、近年では様式の複雑さと感情的範囲を認めるより微妙な映画的表現が見られました。「ハイ・ライズ」などの映画はブルータリスト住宅の社会的野心と失敗を探求し、他のものは単純なディストピアのトロープではなく特定の大気的品質を作り出すためにコンクリート建築を使用します。ブルータリスト建築の特徴的な視覚的品質（その劇的な照明条件、テクスチャ豊かな表面、強力な幾何学）は、印象的な視覚環境を求める撮影監督にとって魅力的です。この映画的露出は、明示的に教育的でなくても、視聴者にブルータリスト建築を慣れさせ、認識を作り出し、最終的に保存サポートに変換される可能性があります。
ビデオゲームは、ブルータリスト表現と実験の重要な場所になりました。「Control」、「Half-Life」、さまざまなサイバーパンクタイトルなどのゲームは、広範なブルータリスト環境を特徴としています。ゲーム建築の仮想的性質は、現実世界の制約なしにブルータリストの原理の探求を可能にし、様式の概念的境界を拡大する幻想的解釈を作り出します。ゲームデザイナーはしばしばブルータリスト建築を使用して特定の感情的トーンとゲームプレイ体験を作り出し、様式の制度的権力、技術的複雑さ、実存的スケールとの関連性を活用します。これらの仮想的表現は、日常生活で遭遇しないかもしれない若い聴衆にブルータリスト建築を紹介し、将来の世代の鑑賞と提唱を作り出します。
ブルータリスト建築が老化し、新しい課題が出現するにつれて、運動の遺産は進化し続け、現代の建築的および都市的質問に対処するための教訓とインスピレーションを提供します。
ブルータリスト建築の未来は、ますます既存の建物を気候課題に適応させながら、元の運動の成功と失敗の両方から学ぶ新しいアプローチを開発することを含みます。低炭素コンクリート、適応的再利用戦略、回復力のある改修に関する研究は、変化する気候におけるブルータリスト建築の新しい可能性を作り出しています。適切に管理されたコンクリートの熱容量は、停電と極端な気象イベント時のパッシブ生存可能性に貢献できます。多くのブルータリスト建築の堅牢な建設は、維持管理とアップグレードの課題に対処できる場合、軽量建設よりも気候影響に対して潜在的に回復力があるようにします。
ブルータリスト住宅プロジェクトの野心的な社会的目標は、不完全に実現されたとしても、現代の手頃な価格の住宅課題に対する貴重な教訓を提供します。すべての市民のための尊厳ある空間を提供するというコミットメント、コミュニティ施設の統合、都市規模で考える意思は関連する願望のままです。現代の建築家は、後知恵の利益を持ってブルータリスト集合住宅を再検討し、その達成と失敗の両方から学んで、社会的野心を維持しながら落とし穴を回避する新しいアプローチを開発しています。成功したブルータリスト住宅団地の継続的な改修と改善は、これらの建物が適切に維持管理され運営された場合にコミュニティにサービスを提供し続けることができる方法を示しています。
1947-1952年: ル・コルビュジエのマルセイユのユニテ・ダビタシオンがベトン・ブリュットの原理を確立
1949-1954年: スミッソン夫妻のハンstanton学校が英国でニュー・ブルータリズムを開拓
1953年: レイナー・バンハムの「ニュー・ブルータリズム」エッセイが理論的枠組みを提供
1955年: ル・コルビュジエのロンシャン礼拝堂がコンクリートの感情的な力を実証
1957-1963年: ブラジリア建設が都市規模でブルータリストの原理を披露
1963年: ポール・ルドルフのイェール大学美術・建築棟がアメリカのブルータリズムを定義
1965-1976年: バービカン・エステートが英国ブルータリズムの社会的野心を代表
1967年: ハビタ67がプレハブブルータリスト住宅を探求
1972年: プルーイット・アイゴー解体が象徴的な転換点に
1976年: デニス・ラスダンのナショナル・シアターがロンドンサウスバンク複合施設を完成
1984年: チャールズ皇太子の「腫れ物」演説が公共の認識に影響
1990年代: DOCOMOMOが現代運動の文書化と保存のために設立
1997年: 最初のブルータリスト鑑賞協会がオンラインで出現
1999年: ボストン市庁舎が旅行世論調査で「世界で最も醜い建物」に指名
2008年: Instagram起動が視覚的ブルータリストコミュニティを可能に
2013年: プレストン・バス・ステーションが草の根キャンペーンを通じて救われる
2015年: #brutalismハッシュタグがソーシャルメディアで臨界質量に達する
2017年: ロビン・フッド・ガーデンズ解体が国際的抗議にもかかわらず始まる
2018年: ブルータリストウェブデザインがデジタル運動として出現
2020年: パンデミック写真撮影が地元のブルータリストランドマークの鑑賞を増加
2023年: AI画像生成が新しいブルータリストファンタジーを作り出す
2024年: ネオ・ブルータリストプロジェクトが持続可能なコンクリート技術を組み込む
ベトン・ブリュット: フランス語で「生コンクリート」。型枠の跡や素材の本質を示すために仕上げられていないコンクリートを指す
木型コンクリート: 木製型枠に対して打設されたコンクリートで、表面に木目パターンを残す
ブッシュハンマー仕上げ: コンクリートを機械的に破砕して下の骨材を露出させる表面処理
炭酸化: 二酸化炭素がコンクリートに浸透し、鉄筋腐食につながる可能性のある化学過程
型枠: コンクリートが打設される一時的な型で、そのテクスチャが完成表面の一部になる
熱容量: コンクリートが熱を吸収、蓄積、ゆっくり放出する能力で、建物のエネルギー性能に影響
あるがまま: 素材と物体を自然の、飾らない状態で鑑賞すること
素材の誠実さ: 建物がその建設と素材を真実に表現すべきという原理
構造表現主義: 耐荷重要素を可視的かつ建築表現に不可欠なものにすること
素材への真実: 素材がその固有の性質を表現する方法で使用されるべきという哲学
ニュー・ブルータリズム: 普通の素材と建設を祝う建築を説明するためにスミッソン夫妻によって作られた用語
デジタルブルータリズム: ブルータリストの原理のウェブおよびインターフェースデザインへの適用
ネオ・ブルータリズム: ブルータリストの原理に触発されたが現在の技術を使用する現代建築
ブルータリストウェブデザイン: 生のHTML、デフォルトスタイル、機能的透明性を強調するウェブサイトデザイン
コンクリート保存: コンクリート建築の保存と維持管理に焦点を当てた専門分野
適応的再利用: 特徴を保存しながら新しい機能のために既存建物を再利用すること
ル・コルビュジエ (1887-1965): 後期の作品がブルータリストの原理を確立したスイス生まれのフランス人の先駆者
アリソン・スミッソン (1928-1993): ニュー・ブルータリズム理論の共同開発者である英国の建築家
ピーター・スミッソン (1923-2003): ニュー・ブルータリズムと象徴的プロジェクトの開発におけるパートナー
レイナー・バンハム (1922-1988): 運動を理論化し命名した影響力のある批評家
ポール・ルドルフ (1918-1997): 複雑な空間構成で知られるアメリカの建築家
デニス・ラスダン (1914-2001): 「景観の建築」の英国の建築家
マルセル・ブロイヤー (1902-1981): コンクリートに彫塑的感性をもたらしたハンガリー系アメリカ人
エルノー・ゴールドフィンガー (1902-1987): 象徴的なロンドンの塔のハンガリー系英国の建築家
丹下健三 (1913-2005): ブルータリズムと伝統的原理を融合した日本のメタボリスト
パウロ・メンデス・ダ・ロシャ (1928-2021): 熱帯ブルータリズムのブラジルの巨匠